ambién hacía mandolín, guitarra y piano. Comenzó por 1913 integrando el trío de Augusto Berto en el famoso Café El Parque, formado por Berto al bandoneón, Domingo Salerno a la guitarra y él en mandolín.

La vida que hizo dentro del tango fue parecida a la de los demás músicos de la época: muchas orquestas, bailes aquí y allá, cafés, cines, teatros. He aquí su fuerte; el teatro le deparó trabajo y éxito.

Sin ninguna duda que fue de los que más hicieron por el tango en los teatros porteños. En la década del mil novecientos veinte era motivo preponderante un tango cantado en nuestras obras y los autores buscábanlo porque era muy ducho en esa especialidad. Corsini fue el creador permanente de su obra.

Dirigió las orquestas de varios teatros, pero fue en el Apolo donde afincó varios años y donde logró sus mejores recompensas. Al lado suyo estuvieron músicos renombrados como Fidel Del Negro, Domingo Julio Vivas, Pascual Mazzeo, Fernando Montoni, Esteban González.

Su primera obra sin embargo fue un estilo campero llamado “El 6.000” y lo hizo en 1914; a éste siguieron tangos y más tangos, con letras todos que fueron estrenados por artistas de distintas compañías y en diferentes escenarios con versos de los más reputados autores teatrales: Alberto Vaccarezza, Alberto Novión, Pascual Contursi, Carlos R. de Paoli, Manuel Romero, Carlos Cabral, Paco Ruiz París, Edmundo Bianchi, Federico Mertens, Luis Roldán, Nicolás Olivari, E. González Tuñón, Francisco Bastardi, Juan Andrés Caruso.

Títulos: “Pobre gringo”, “Viva la patria [b]”, “Jazmín de amor”, “Gente alegre”, “Che Bohuier”, “Yo también carrero fui”, “Marinero”, “Cocot de lujo”, “La engrupida”, “Pobrecita”, “Llora tu propio dolor”, “Muchachita loca”, “Sin drenaje”, “Macho y hembra”, “Qué sabe la gente”, “La querencia”, “La oveja descarriada”, “Ojos de la grela”, “Perdonala corazón”, “Mamita se fue”, “No se me aflija cuñao”, “Consuelo”, “Se cortó la redoblona”, “Espejito”, “Traiga otra caña”, “La costurerita que dio aquel mal paso”, “El cómico”, “Tengo apuro”, “Soy siempre tuyo”, “Chinita linda [b]” (zamba), “Malandrina”, “Crítica quinta”, “Duro y a la cabeza”, “Mariposa de cabaret”, “El knock-out de Brennan”, “Juventud [b]”.

Deliberadamente dejamos para la mención final aquellos que llevó al disco Carlos Gardel y que son: “Adiós para siempre”, “Caferata”, “Dejá el conventillo”, “El olivo”, “El poncho del amor”, “La cabeza del italiano”, “La he visto con otro”, “La mina del Ford”, “La tristeza del bulín”, “No me tire con la tapa de la olla”, “Pobre corazón mío”, “Ventanita de arrabal”, como también “Ya no cantas chingolo (Chingolito)” que el Zorzal Criollo llevó a París cantándolo con gran éxito.

Cuando inauguróse el Teatro Cómico, el 5 de mayo de 1927, de Corrientes 1280 con la compañía de Luis Arata y las palabras de Enrique García Velloso y Alberto Vaccarezza, tampoco faltaron los gorgeos de Gardel, quien ocupó el camarín suyo, que también era el de su esposa, la actriz Maruja Roig, pues él dirigía la orquesta.

Al retirarse Carlitos y sus guitarristas, dejaron el camarín hecho un bochinche con gran cantidad de ganadores rotos esparcidos por todos los rincones. ¡Así le había ido en las carreras!

Scatasso nació en Nápoles (Italia) el 28 de febrero de 1886 y falleció en Buenos Aires el 29 de julio de 1956.